大地藝術與壯美 Land Art and Sublime
I. 大地藝術與壯美 大地藝術（ Land Art ）一般定義為以大地、土地為底，創作材料常直接取以自然素材如泥土、岩石、水等有機材料或大尺度人造物，以此改變大地景觀呈現藝術的力量；同時亦為二十世紀六十至七十年代一群由北美與英國地的藝術家發起之一項藝術運動，作品常直接對公眾開放，反映當時對都市文明、人類開發的批判。 壯美（ Sublime ） [1] ，在美學的範疇中被視為一種使主體（主觀意識者）受到震撼並感受到莊嚴感或敬畏感的審美經驗性質。最早可追溯至古羅馬時期朗吉諾斯的《論崇高》（ Peri Ypsous ），此性質幾乎可在任何形式的藝術如音樂、繪畫、文學、戲劇、建築感受到，其與紀念性在歷史之中亦常為建築藝術中不可或缺的討論，甚有人將其視為一永恆或寰宇之美。當代大地藝術作品亦不乏壯美感受的新詮釋。 因著大地、地景藝術即為一常利用人造物的巨大意志、自然巨大的力量等引發觀者壯美感受之藝術創作，本文試圖對數個大地藝術作品的形式、尺度、材料、組織、與自然環境、涵構脈絡的關係分析，並根據完形心理學中圖底辨認、完形整體概念，衍伸至圖底關係中圖與底之組構於整體中更豐富解讀的可能性， 離析大地藝術作品引發壯美感的要素，以確認壯美是否可透過藝術品不同面向的操作產生更多層次的壯美感受。 II. 壯美、整體與圖底理論 i. 美學中之壯美（ Sublime ） 近代以來壯美的討論亦不曾完全停止 ， 從 埃德蒙 · 柏克 （ Edmund Burke ） 於 1757 年其著作《 A Philosophical Enquiry into the Origin of our Ideas of the Sublime and Beautiful 》開始 ， 歷經 伊曼努爾 · 康德 （ Immanuel Kant ） 、 弗里德里希 · 席勒 （ Johann Chri stoph Friedrich Von Schiller ） 、貝內德托 · 克羅齊 ...